Cómo la Generación X arruinó Star Wars

Cuando Roger Ebert y Gene Siskel para su especial de televisión de 1990 "The Future of the Movies", George Lucas identificó su rasgo cinematográfico característico como la velocidad con la que se movieron las imágenes y la rapidez de los recortes. "Es un ritmo y un estilo editorial más de lo que es una imagen fotográfica real que es la esencia de lo que soy", dijo, señalando la secuencia en el original star Wars cuando el Halcón Millennium escapa de la Estrella de la Muerte y Luke Skywalker y Han Solo derribó a los combatientes de TIE de los puertos de armas del barco.

• Lucas quería crear una experiencia
• Gen X La nostalgia se interpone en el camino
• Star Wars Los creadores tienen miedo de correr riesgos

Contenido

• Lucas quería crear una experiencia
• Gen X Nostalgia se interpone en el camino
• Los creadores de Star Wars tienen miedo de correr riesgos

El público en la década de 1970 no se acostumbró a un estilo tan rápido de disparos y cortes no podía procesar cada detalle, y ese era el punto. No solo porque Star Wars está estructurado alrededor de las exploits de buckbucking y los acantilados sin aliento diseñados para correr a través de la pantalla, sino también porque los cineastas arrojan naves espaciales y títeres de goma antes de que la cámara no siempre quiera que la audiencia vea demasiado cuidadosamente. Ahora, en la era digital, todo lo que Do se ve con cuidado, y esto ha arruinado gran parte de la magia.

Lucas quería crear una experiencia

Generación X-Mi generación, con su sentido de propiedad titulado, a veces desagradable, sobre las propiedades de la película y la televisión con las que crecimos es hacer la parte del león de la ruina. El mayor problema con star Wars ahora, salvo por algunas excepciones, es que se está haciendo tanto por y para los devotos posesivos que a menudo están más interesados en el servicio de los fanáticos que en la narración de historias. Es casi imposible ser objetivo sobre algo que apreciabas creciendo. Confiar el Gen Xers con el futuro de star Wars es como darle a un niño las claves de la tienda de juguetes, que, en cierto sentido, es exactamente lo que ha sucedido.

Para la generación de Boomer de Lucas, todo el objetivo del cine era que era efímero, un sueño que se evaporó cuando "despertaste", es decir, dejó el teatro oscuro. Mucho antes de que surgiera un video casero a fines de la década de 1970, las películas estaban destinadas a ser experimentadas en el momento y soñaban más tarde, no tener todos sus detalles por adelantado. Incluso cuando las películas comenzaron a tocar en la televisión en la década de 1950, eran transmisiones únicas. La disección se produjo más tarde cuando los estudios de cine se originaron en la academia y las comunidades de los fanáticos comenzaron a organizarse en las convenciones. Alcanzó su apoteosis en la era de Internet, donde todo se conserva "para siempre".

Pero una de las razones por las que Lucas modeló Star Wars y Raiders of the Lost Ark después de las series matinales del sábado por la tarde que amaba cuando era niño era porque eran desechables. No debías analizar cada detalle de la verosimilitud. Fueron unidos a bajo precio, eran baratos para comprar la entrada y proporcionaron emociones baratas. Cuando terminaron, podrías revivir los aspectos más destacados con tus amigos, pero si algo no se mantuvo unido, no te importó. Se trataba de la avalancha de velocidad y movimiento en la pantalla. Se trataba de sentirse galvanizado. No estabas a punto de ir a casa y quejarte de cómo el cineasta no "respetó" su patrocinio al interpretar algunos detalles de una manera que no encontró aceptable. Este tipo de películas eran puramente sobre having An Experience.

Gen X La nostalgia se interpone en el camino

Ahora se trata más de encajar en un "canon" en constante expansión, donde cada detalle debe completarse cuidadosamente, cada historia de fondo elaborada, ya sea que tenga un interés dramático inherente o no. Este problema surge, al menos parcialmente, porque Gen X entiende Star Wars principalmente no solo en términos de nostalgia por las películas, sino también de nostalgia por la comercialización, especialmente los juguetes, que posiblemente fue más prominente en nuestras infantiles que en las películas mismas. Esta es la razón por la cual el libro de Boba Fett_ de Jon Favreau y the Mandalorian y J.J. Las secuelas de Abrams (the Force Awakens, el ascenso de Skywalker) son tan familiares para cada niño que arrojó un plástico a su lado en una caja de arena, o una figura de acción de Yoda en la parte posterior de un Boba Fett para una aventura casera.

Pero el tiempo de juego no necesitaba tener sentido. No necesitaba tener ninguna lógica interna o mayor propósito. Ese mismo enfoque rara vez funciona cuando se junta en una narrativa filmada. Necesita más que piedras de toque compartidas, más que un bucle cerrado de referencias para contar una historia. Y cada vez más, especialmente con el desastre incoherente que es el libro de Boba Fett_, este enfoque revela su hollowness. Como Disney y J.J. Abrams dejó en claro cuando "retrocedieron" el audaz de Rian Johnson, el último Jedi_ con el Risible El ascenso de Skywalker, la mayoría del contenido de Gen X Star Wars está principalmente preocupado por su relación con sí mismo y sus fanáticos. Excluyo para este argumento el contenido animado, que generalmente ha demostrado ser más superior y más ambicioso que el contenido de acción en vivo en los últimos 15 años. No es de extrañar que se esté absorbiendo en los nuevos espectáculos de acción real.

No hay nada de malo en la referencia y la alusión, que ha sido parte de la narración de historias al menos desde los antiguos griegos. El mismo Lucas adoró las películas de Hollywood clásica y las características de la criatura de la década de 1950 y los westerns, así como las películas japonesas de posguerra que llegaron a las costas estadounidenses. Star Wars es casi tan famosa por esas influencias como por el texto de la película en sí. La diferencia es que Lucas se casó con estas materias primas con sus objeciones políticas con la política del extranjero estadounidense para hacer el arte. Abrams, Favreau, Robert Rodríguez (que ha dirigido tres episodios de el libro de Boba Fett y uno de the Mandalorian), y la compañía Only hace simulacrums de material existente existente Wars_, Star Trek, the Lion King, iron man, sin City,,,,,,,,,, Wars_, Et. Alabama. Parecen tan noqueados por la fidelidad de los facsímiles, por el asombro de reproducir el amado material que crecieron leyendo y observando, que están satisfechos de no intentar nada nuevo. El ascenso de Skywalker, El libro de Boba Fett y, en menor medida, El Mandalorian demuestra que el deseo de la generación X Star Wars creadores de contar nuevas historias temáticamente resonantes es tan muerta como los jawas aplanados, si alguna vez existió en el primer lugar.

Star Wars Los creadores tienen miedo de correr riesgos

Una cosa a menudo se olvida al considerar la trilogía Star Wars Prequel es que Lucas estaba haciendo películas independientes: películas independientes muy caras, ciertamente, pero las películas sobre las cuales tenía control completo. No hubo interferencia de estudio. Es una de las razones por las cuales, en comparación con las secuelas y los programas de televisión, la trilogía de precuela se ve y se siente tan diferente. Sí, todas las quejas sobre ellas siguen siendo ciertas. Pero mírelos sin el diálogo (trate de mantener la música y los efectos de sonido si es posible) y podrá ver la ambición masiva de los mundos de la historia y las imágenes, el deseo de Lucas de correr riesgos con algo nuevo (salvo por su excesiva dependencia. en sable de luz). La corporatización posterior de Star Wars inevitablemente ha purgado cualquier posibilidad de que se tomen riesgos. Pero el problema es peor que eso. No es solo que Disney esté aplastando la ambición artística de los cineastas. El estudio ha conservado ciertos cineastas porque no desean correr riesgos con el material original.

Como un orgulloso Gen Xer, me alegra el hecho de que mi cohorte analógica previamente ha podido reunirse virtualmente para celebrar nuestro amor de la cultura pop a través del tiempo y el espacio y el espacio en el infinito. El icónico general Xer Kevin Smith dramatizó ese sueño en su pre-Internet clerks cuando sus personajes teorizan sobre la naturaleza de la política de la estrella de la muerte. Pero nuestra generación se ha convertido en una frontera con obsesiva sobre toda esa alegría. Con algunas excepciones, como Rian Johnson con The Last Jedi y Dave Filoni en los espectáculos animados, los creadores de Gen X parecen paralizados por su amor, en lugar de empoderarlo. Con suerte, Deborah Chow, una Gen Xer, corregirá el barco con su trabajo en la próxima serie obi-wan kenobi. Si no, puede ser hora de entregar Star Wars a los artistas de los Millennials o la Generación Z que no se aferran tan celosamente a la marca. O tal vez, Dios no lo permita, se debe alentar a las nuevas generaciones de cineastas y narradores de narradores a que se les ocurra algo completamente nuevo, sin que se encuentre un star ni un wars en cualquier lugar.